공연
하와이, 뉴질랜드, 타히티: 공연 속의 춤
퍼시픽의 각 부분이 훌라가 이끄는 저녁 프로그램에 기여하는 바.
길리건스에서 테이블을 예약하세요 ↗훌라의 두 얼굴
| 스타일 | 진행 방식 |
|---|---|
| 훌라 카히코 | 북과 조롱박 악기에 맞춰 chant했다 |
| 훌라 아우아나 | 기타, 우쿨렐레, 베이스와 함께하는 성악 |
훌라의 고향
훌라는 메레(mele), 즉 노래를 중심으로 발전한 하와이 전통 춤으로, 하와이 원주민들이 만들어 할라우(hālau)라 불리는 춤 학교에서 쿠무 훌라(kumu hula)라 불리는 스승의 지도 아래 전통적으로 전수해 왔습니다. 무용수들은 자연과 감정, 이야기를 대신하는 손동작을 익히기 위해 수년간 훈련합니다.
카히코, 더 오래된 양식
훌라 카히코는 서양과의 접촉 이전에 추던 양식으로, 노래가 아닌 챈트에 맞춰 춤을 추며 드럼과 조롱박 악기로 반주합니다. 이는 단순한 오락이 아니라 진지하고 흔히 의례적인 예술 형식으로 여겨졌으며, 지금도 그러합니다.
ʻAuana, 더 새로운 스타일
훌라 아우아나는 19세기와 20세기에 걸쳐 서양 악기가 섬에 들어온 후 발전했습니다. 이 단어는 대략 "거닐다"를 의미하며, 이 스타일은 기타, 우쿨렐레, 베이스에 맞춰 장조 음계로 노래됩니다.
공연의 오프닝 무대
길리건스 같은 루아우 프로그램은 보통 훌라로 막을 열며, 흔히 카히코 스타일 넘버에서 아우아나로 이어지기에 저녁의 첫 부분은 전통의 옛 면모와 새로운 면모를 함께 담아냅니다.
뉴질랜드로 건너가기
하와이에서 시작된 공연은 뉴질랜드의 춤 전통으로 이어지며, 밤새 연주하는 동일한 하와이 라이브 연주자와 드러머가 함께합니다.
타히티와 변화하는 리듬
프로그램의 춤 섹션은 타히티에서 마무리됩니다. 드럼 연주가 빨라지고 안무가 저녁 공연 중 가장 격렬해지며, 이어지는 불칼 피날레를 위한 분위기를 조성합니다.